L’Ape musicale

rivista di musica, arti, cultura

 

×

Errore

[sigplus] Critical error: Image gallery folder galleriearticoli/2015/NEWS/BOFEAUTUNNO2015/FOTO_CONCERTI_AUTUNNO_2015/29_ottobre_TEMIRKANOV is expected to be a path relative to the image base folder specified in the back-end.

Indice articoli

La parte autunnale della programmazione di Bologna Festival oltre alla rassegna Il Nuovo l’Antico – articolata nei due progetti “I tre volti di Isabelle Faust” e “Suoni astrali e terrestri: Webern-Donatoni-Bartók” – propone altri quattro concerti. Il 7 ottobre il clarinettista Alessandro Carbonare e Antonio Pappano,in veste di pianista, saranno al Teatro Manzoni per la rassegna Grandi Interpreti; il 29 ottobre Yuri Temirkanov e la sua Filarmonica di San Pietroburgo tornano ospiti di Bologna Festival per un concerto straordinario fuori abbonamento; il consueto concerto organizzato da Bologna Festival e Associazione Amici ANT a favore della Fondazione ANT Italia, vede impegnata il 29 novembre la cantante Ute Lemper nel recital Last Tango in Berlin.  

 

La stagione d’autunno si conclude il 2 dicembre con la premiazione e il concerto degli artisti che si sono aggiudicati il “Premio del Pubblico”: il Quartetto Noûs sarà nuovamente sul palcoscenico dell’Oratorio San Filippo Neri per eseguire musiche di Beethoven e Dvořák. 

«Da qualche anno Bologna Festival ha ampliato la programmazione autunnale – spiega Maddalena da Lisca, direttore generale di Bologna Festival – con alcuni appuntamenti di particolare spicco e fuori dalla programmazione in abbonamento. Ci piace sorprendere il nostro pubblico con segnali di vitalità e di costante impegno, anche sul versante del sociale e della promozione dei giovani. È in questa cornice che si inserisce lo sfizioso progetto con Ute Lemper dedicato alla raccolta fondi in favore di ANT, il concerto del “Premio del Pubblico” e quello di Temirkanov con l’Orchestra di San Pietroburgo. La stagione autunnale di Bologna Festival è quindi oggi non solo l’occasione di avvicinarsi alla musica contemporanea o ad alcuni aspetti del repertorio meno sondato con i progetti de Il Nuovo l’Antico ma anche di ascoltare proposte di ampio raggio per un pubblico più vasto e diversificato». 

 

IL NUOVO L’ANTICO

Si inaugura il 14 settembre, ore 20.30, Biblioteca Centro San Domenico, con i tre concerti del progetto dedicato a  Isabelle Faust. Violinista prediletta di Claudio Abbado, Isabelle Faust dimostra una eccezionale versatilità interpretativa; è in grado di affrontare le più varie tecniche e stili compositivi: i repertori antichi, le letterature classiche, le avanguardie novecentesche. Di qui il titolo di questo ciclo: I TRE VOLTI DI ISABELLE FAUST. «La grande violinista tedesca – spiega Mario Messinis, direttore artistico di Bologna Festival – si accosta agevolmente agli ornamenti e allo stile patetico dell’età barocca, con uno studio approfondito delle prassi esecutive antiche, da Bach a varie opere violinistiche tedesche, italiane e francesi. Anche nello “stile classico”, tra Mozart e Beethoven, esplora le tecniche strumentali storiche». 

 

Il primo programma (14 settembre), al fianco del celebre fortepianista Alexander Melnikov, è dedicato a Mozart e Beethoven con un’impostazione filologica. Nel secondo programma (15 settembre) insieme al soprano finlandese AnuKomsi–che sostituisce l’annunciata Christine Schäfer –la Faust propone i Kafka-Fragmente per voce e violino di György Kurtág: 40 brevissimi lieder in cui il compositore realizza una rievocazione del lied romantico, una folgorante reviviscenza della poetica visionaria del Viandante schubertiano. Il terzo programma (20 settembre) vede la Faust impegnata in un recital solistico, tra la celeberrima Ciaccona di Bach e il poco conosciuto repertorio violinistico italiano, francese e tedesco del Settecento.  

 

A partire dal 30 settembre, all’Oratorio San Filippo Neri, si svolge il ciclo moderno e contemporaneo SUONI ASTRALI E TERRESTRI:WEBERN-DONATONI-BARTÓK. L’espressione 'suoni astrali e terrestri' allude da un lato alla vocazione metafisica di Webern e dall’altro alla presenza 'terrestre' di Donatoni e di Bartók. Il compositore veronese viene messo in relazione con i suoi precedenti storici: Webern, per l’incidenza che questo autore ha avuto nei confronti della neoavanguardia, e Bartók per l’influenza esercitata sul pensiero di Donatoni. Tra gli artisti invitati per questo ciclo contemporaneo figurano l’Ex Novo Ensemble, il soprano Silvia Frigato accompagnata al pianoforte da Marino Moretti, il pianista Jeffrey Swann, Pierpaolo Maurizzi e Danilo Grassi alla guida dell’Ensemble da Camera e del Gruppo di Musica Contemporanea del Conservatorio di Parma, il Quartetto Guadagnini, recentemente insignito del Premio Abbiati.  

Nei programmi figurano alcune pagine dell’avanguardia storica e del secondo Novecento. Al centro c’è la figura di Franco Donatoni (Verona 1927 – Milano 2000), protagonista della Nuova Musica, di cui si presentano le opere composte prevalentemente nell’ultimo periodo della sua attività. «Sono fantasmagorie strumentali ludiche e non emozionate negli inflessibili automatismi costruttivi. C’è un solo brano – spiega il direttore artistico Mario Messinis – Etwasruhigerim Ausdruck, composto quando il musicista veronese era ancora attratto (tra gli anni Sessanta e Settanta) dal pensiero negativo e dalla fine del comporre per la paralisi della scrittura. Successivamente prevalgono i piaceri disincantati del far musica nella lucida celebrazione dell’artigianato. La varietà degli organici cameristici consente di cogliere la creatività timbrica dell’autore. I rapporti di Donatoni con la musica radicale dell’inizio del secolo sono ambivalenti. Da un lato il rapporto con il Webern estremo, “astrale”, subito interrotto e tuttavia inevitabile per la neoavanguardia attiva a Darmstadt, cui Donatoni appartiene; dall’altro la relazione “terrestre”, e costante, con Bela Bartók, l’autore fondamentale per l’universo di Donatoni. Cresciuto tra Bartók e Webern, il nostro compositore rifiutò ben presto il cosiddetto postwebernismo, mentre fu sempre interessato alle esperienze materiche del musicista ungherese».  

 

ALESSANDRO CARBONARE – ANTONIO PAPPANO  

Mercoledì 7 ottobre ore 20.30, Teatro Manzoni, nell’ambito della rassegna Grandi Interpreti, AntonioPappano torna ospite di Bologna Festival in qualità di pianista; al suo fianco, Alessandro Carbonare, uno dei migliori clarinettisti della scena odierna.  

 

GRANDI INTERPRETI Mercoledì 7 ottobre ore 20.30 Teatro Manzoni

Alessandro Carbonare clarinetto  Antonio Pappano pianoforte

 

Robert Schumann Fantasiestücke op.73

Johannes Brahms Sonata in mi bemolle maggiore op.120 n.2Robert Schumann Drei Romanzen op.94

Johannes Brahms Sonata in fa minore  op.120 n.1

   

Antonio Pappano, da dieci anni direttore musicale dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, non è soltanto un direttore di fama, ma anche uno straordinario pianista. Nella sua dizione si colgono molte affinità con le idee direttoriali: il piacere dell’effusione cantabile e la disciplina formale, l’estro e l’ordine. Pappano collabora frequentemente con Alessandro Carbonare, primo clarinetto dell’Orchestra di Santa Cecilia di Roma e uno degli strumentisti italiani più reputati. Il programma è interamente dedicato a Schumann e Brahms. Si trascorre dalla cantabilità vocale delle tre Romanze  di Schumann alle due Sonate op.120 di Brahms, testimonianza dell’ultima stagione del musicista, sfiorate da tentazioni decadentistiche.

Il manifesto

 

YURI TEMIRKANOV –  ORCHESTRA FILARMONICA DI SAN PIETROBURGO 

Giovedì 29 ottobre ore 20.30, Teatro Manzoni,un nuovo appuntamento sinfonico con il direttore russo Yuri 

Temirkanov. Grande interprete di pagine mahleriane, Temirkanov torna al Bologna Festival con la Filarmonica di 

San Pietroburgo per dirigere la Prima Sinfonia di Mahler, “Titano”. Completa il programma la suite sinfonica Shéhérazade di Rimskij-Korsakov, lavoro ispirato ad alcuni episodi delle Mille e una notte, di cui Temirkanov è specialista. Entrambi i brani appartengono allo storico repertorio del complesso russo. Shéhérazade, in particolare, fu eseguita per la prima volta nel 1888 proprio alla corte di Pietroburgo, sotto la direzione dello stesso Rimskij Korsakov.  

 

CONCERTO STRAORDINARIO 

Giovedì 29 ottobre ore 20.30 

Teatro Manzoni   

Orchestra Filarmonica di San Pietroburgo Yuri Temirkanov direttore 

 

Gustav Mahler Sinfonia n.1in re maggiore “Titano” 

Nikolaj Rimskij- Korsakov Shéhérazade, suite sinfonica op.35

Il manifesto

 {gallery}galleriearticoli/2015/NEWS/BOFEAUTUNNO2015/FOTO_CONCERTI_AUTUNNO_2015/29_ottobre_TEMIRKANOV{/gallery}

CONCERTO FUORI ABBONAMENTO 

   

UTE LEMPER «Last Tango in Berlin» 

 

Domenica 29 novembre ore 18, all’Arena del Sole, Ute Lemper – che manca dai palcoscenici bolognesi dal 2006 – con Last Tango in Berlin ci conduce in un viaggio musicale che inizia a Berlino con un’emozionante incursione nel repertorio in cui la cantante tedesca affonda le proprie radici, ossia le canzoni di Bertolt Brecht e Kurt Weill e i Berlin Cabaret Songs. L’itinerario continua nell'universo poetico delle canzoni francesi di Jacques Brel, Edith Piaf, Léo Ferré e prosegue passando al mondo argentino del nuovo tango di Astor Piazzolla. Tra i brani proposti da Ute Lemper figurano i celebri Lilli Marleen, Theresienstadt, Moritat von Mecky Messer, Ne me quitte pas, Milords, YoSoy Maria, Tango Ballade. La accompagnano Vana Gierig al pianoforte e Victor Villena al bandonéon. 

Il concerto organizzato da Bologna Festival e Associazione Amici ANT è a favore della Fondazione ANT ItaliaOnlus, la principale realtà italiana non profit per l’assistenza specialistica domiciliare gratuita ai malati oncologici. 

 

CONCERTO A FAVORE DI ANT Domenica 29 novembre ore 18 

Arena del Sole 

UTE LEMPER voce 

Vana Gierig pianoforte  

Victor Villenabandonéon

 

Last Tango in Berlinmusiche di Hollaender, Moustaki, Brecht/Weill, Schulze/Leip, Piazzolla, Weber, Brel, Rota, Ferré 

 

Cantante, attrice, danzatrice, Ute Lemper è un’artista di grande versatilità che ha lasciato il segno sia in ambito musicale che in quello teatrale e cinematografico. Protagonista di applauditi spettacoli musicali che hanno fatto il giro del mondo, ha proposto recital come Dietrich & Piaf, Kurt Weill & Bertolt Brecht Recitals, Berlin Cabaret Eveningsoltre a monografie con canzoni di Jacques Brel, Léo Ferré, Joseph Kosma, Jacques Prévert, Stephen Sondheim. Di particolare rilievo il progetto discografico che la vede attualmente impegnata nella creazione di un nuovo ciclo di canzoni ispirate al romanzo di Paulo Cohelo Manuscript Found in Accra.

Il manifesto

 {gallery}galleriearticoli/2015/NEWS/BOFEAUTUNNO2015/FOTO_CONCERTI_AUTUNNO_2015/29_novembre_UTE_LEMPER_ANT{/gallery}

CONCERTO «PREMIO DEL PUBBLICO»  

L’iniziativa “Premio del Pubblico”, legata alla rassegna Talenti, nasce per promuovere la carriera dei giovani musicisti emergenti. Per il vincitore è prevista la conferma di un nuovo impegno all’interno della programmazione del Bologna Festival. Il QuartettoNoûs torna quindi ad esibirsi a Bologna, dopo aver ottenuto anche altri due importanti riconoscimenti, il Premio Giovani “Una vita nella musica” e il “Premio Farulli” nell’ambito del Premio Abbiati 2015. 

 

PREMIO DEL PUBBLICO mercoledì 2 dicembre ore 20.30 Oratorio San Filippo Neri Noûs

Ludwig van Beethoven Quartetto op.18 n.6

Antonin Dvořák Quartetto n.10 op.51

 

Formato da quattro giovani musicisti italiani, derivano il loro nome dall’antica parola greca Noûs, intelletto, razionalità, capacità creativa. Il quartetto nasce nel 2011 all’interno del Conservatorio di Lugano e attualmente si perfeziona con il Quartetto di Cremona all’Accademia Stauffer e con Reiner Schmidt (Hagen Quartett) alla Musik Akademie di Basilea.  

Quest’anno hanno ricevuto il Premio Giovani nell’ambito del Premio “Una vita nella musica” promosso dalla Fenice di Venezia per essersi rivelati «nel giro di pochi anni una delle formazioni più promettenti della musica da camera italiana ed aver dimostrato nella sua ancor breve carriera di saper affrontare la grande letteratura per quartetto in maniera matura, cercando un'interpretazione ragionata e non effimera dei capolavori del repertorio classicoromantico e del Novecento, proseguendo allo stesso tempo una ricerca seria e non episodica anche all'interno dei linguaggi della musica d'oggi». Ugualmente prestigioso il “Premio Farulli”, assegnato alla migliore formazione cameristica emergente nell’anno in corso, ottenuto nell’ambito del Premio Abbiati 2015. 

{gallery}galleriearticoli/2015/NEWS/BOFEAUTUNNO2015/FOTO_CONCERTI_AUTUNNO_2015/2_dicembre_Quartetto_Nous{/gallery}


 

 

 
 
 

Utilizziamo i cookie sul nostro sito Web. Alcuni di essi sono essenziali per il funzionamento del sito, mentre altri ci aiutano a migliorare questo sito e l'esperienza dell'utente (cookie di tracciamento). Puoi decidere tu stesso se consentire o meno i cookie. Ti preghiamo di notare che se li rifiuti, potresti non essere in grado di utilizzare tutte le funzionalità del sito.