I direttori d’orchestra del festival 2023

Riccardo Frizza, bresciano, direttore musicale del Donizetti Opera di Bergamo, è tra i più acclamati direttori d’orchestra della sua generazione, ospite regolare di teatri e di festival nazionali e internazionali quali l’Opéra di Parigi, Lyric Opera di Chicago, Metropolitan di New York, Bayerische Staatsoper, Teatro alla Scala, Teatro Real, Rossini Opera Festival, Gran Teatre del Liceu, Festival Verdi di Parma, Maggio Musicale Fiorentino, Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Gewandhausorchester di Lipsia e Sächsische Staatskapelle di Dresda. Tra gli impegni degli ultimi anni spiccano le inaugurazioni 2021 e 2022 del festival Donizetti Opera con L’elisir d’amore e La favorite, l’Omaggio a Caruso con l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, La clemenza di Tito alla Bilbao Opera, Le tre regine al Teatro San Carlo, L’amico Fritz al Teatro del Maggio Musicale Fiorentino, Lucia di Lammermoor al Metropolitan Opera di New York, Il barbiere di Siviglia al Teatro San Carlo, Simon Boccanegra al Festival Verdi del Regio di Parma. Sono nel segno di Donizetti le ultime incisioni discografiche: il cd Le tre regine con Sondra Radvanovsky registrato a Chicago e Signor Gaetano con Javier Camarena e l’orchestra del festival bergamasco Gli Originali, oltre a un album con Nadine Sierra per Deutsche Grammophon. Nel giugno 2021 ha vinto il Premio Ópera XXI come migliore direttore musicale, riconoscimento, assegnato dall’omonima associazione dei teatri, festival e stagioni stabili di Spagna, conferito per l’eccellenza della Lucia di Lammermoor in scena all’ABAO Bilbao Ópera nell’ottobre 2019. Nel marzo 2022 è stato nominato Direttore principale dell’Orchestra Sinfonica e del Coro della Radio Ungherese: l’annuncio è stato dato in occasione del concerto nel quale ha diretto i complessi ungheresi nella Seconda Sinfonia di Mahler.

Pierre Dumoussaud affermatosi dopo la vittoria del Concorso dell’Opéra Royal de Wallonie nel 2017, nel 2022 ha ottenuto il primo Victoire de la Musique “Revelation Conductor” ed è stato nominato Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres. La sua carriera internazionale annovera successi in Francia, Germania, Svizzera e Grecia. La sua discografia conferma la predilezione per il repertorio francese dell’Otto e Novecento: Pelléas et Mélisande (Alpha), Le Voyage dans la Lune di Offenbach (International Opera Award 2022), Les P’tites Michu di Messager (Palazzetto Bru Zane), un album con le composizioni di Olivier Greif (B Records) che ha ottenuto il “Diapason d’or” ed è stato indicato come “Choc” da «Classica». Fagottista e direttore, si è formato al Conservatorio di Parigi per poi fare da assistente ad Alain Lombard con l’Orchestre National Bordeaux Aquitaine, con la quale ha diretto molte produzioni operistiche. Ha poi diretto compagini come l’Orchestra Filarmonica di Radio France, la Karajan Akademie dei Berliner Philharmoniker, l’Orchestre National du Capitole de Toulouse, l’Orchestra Ensemble de Kanazawa, the Orchestre National d’Auvergne, l’Orchestre de Chambre de Lausanne, l’Orchestra della Svizzera Italiana, l’Orchestra della Bayerische Staatsoper. Nel 2021 ha debuttato all’Opéra de Paris, dove è tornato nelle scorse settimane per Hamlet di Thomas con Ludovic Tézier e Lisette Oropesa.

Corrado Rovaris, bergamasco, è Direttore Musicale di Opera Philadelphia dal 2004 e collabora regolarmente con le maggiori istituzioni musicali italiane ed estere. All’inizio del 2011 è stato nominato Direttore Musicale e Direttore Principale di Artosphere, festival primaverile annuale presentato al Walton Arts Center in Arkansas. Dopo aver compiuto gli studi musicali al Conservatorio di Milano ha debuttato nel Filosofo di campagna< di Galuppi – una produzione As.Li.Co. proposta al Teatro Comunale di Firenze e in vari teatri italiani e si è dedicato principalmente al repertorio barocco, per poi avvicinarsi ad autori come Mozart, Haydn, Paisiello, Rossini, Donizetti, Bizet, Verdi, Puccini. Quindi ha cominciato a collaborare stabilmente con diverse istituzioni prestigiose tra cui il Teatro alla Scala, il Maggio Musicale Fiorentino, la Fenice di Venezia, il Regio di Parma, il Regio di Torino, il Comunale di Bologna, l’Opera di Francoforte, l’Opéra de Lyon, il Théâtre Municipal de Lausanne, la Japan Opera Foundation, il Rossini Opera Festival, il festival Donizetti Opera, il Festival Pergolesi Spontini di Jesi, il Festival della Valle d’Itria, il Festival Monteverdi di Cremona, il Garsington Opera Festival, il Glimmerglass Opera Festival, il Sante Fe Opera Festival. In ambito sinfonico ha collaborato con diversi complessi tra cui la Filarmonica della Scala, Orchestra Nazionale della Rai, l’Orchestra dell’Accademia di Santa Cecilia, la Metropolitan Orchestra di New York, l’Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino, l’Orchestre de Chambre de Lausanne, la Danish Radio Sinfonietta di Copenaghen, l’Orchestra Sinfonica “Giuseppe Verdi” di Milano, l’Orchestra Haydn di Trento e Bolzano, l’Orchestra “I Pomeriggi Musicali” di Milano.

Alberto Zanardi, diplomato in flauto traverso al Conservatorio “Luca Marenzio” di Brescia nel 2011, studia composizione con Mauro Montalbetti e successivamente con Carlo Boccadoro. Si diploma in Direzione d’orchestra presso l’Accademia Italiana per Direzione d’orchestra di Milano nel 2014 con Gilberto Serembe, perfezionandosi con Pietro Mianiti (2012), Harold Farberman (2013), Mark Gibson (2014) e Riccardo Frizza (2014). Dall’estate 2015 è assistente di Riccardo Frizza, con ha la possibilità di partecipare a prestigiose stagioni e festival (Gran Teatro La Fenice di Venezia, Macerata Opera Festival, Festival di Peralada in Spagna, Opéra di Parigi e Théâtre des Champs-Elysées etc). Dal 2018 è direttore musicale di palcoscenico del festival Donizetti Opera di Bergamo dove ha debuttato anche come direttore d’orchestra. In Italia collabora inoltre stabilmente con i teatri del circuito Opera Lombardia e con il Teatro Regio di Parma.