Ritorno agli inferi
Orphée aux Enfers appare per la prima volta al Colón di Buenos Aires in una produzione di successo.
BUENOS AIRES - Con una produzione di ottima qualità generale, il Teatro Colón di Buenos Aires ha offerto per la prima volta nella sua sala e dopo più di cento anni dalla sua ultima messa in scena in città (probabilmente al Teatro Coliseo nel 1907) l'Orphée aux enfers di Jacques Offenbach. Cantato in francese, il dialogo è stato reso in spagnolo e amplificato, con traduzione, adattamento e versificazione di Gonzalo Demaría. L'adattamento era ragionevole e l'amplificazione della voce parlata era affidabile e senza stridori.
Il Maestro Christian Baldini ha diretto con competenza l'Orquesta Estable, ottenendo un'esecuzione adeguata con fluidità e sottigliezza.
Carlos Natale (Orphée), attualmente residente in Francia, in questo gradito ritorno ha dimostrato ancora una volta il suo valore non solo nella recitazione ma anche per la bellezza del suo canto, la sua perfetta emissione e il suo eccellente francese. Il soprano Mercedes Arcuri (Euridice), anch'essa residente in Europa, è riuscita a far emergere il suo personaggio nelle circostanze mutevoli in cui si trova, mostrando un canto pulito e omogeneo.
Santiago Martínez nel ruolo di Pluton inizialmente mascherato da Aristée, che per durata dell'impegno si può dire sia il vero protagonista, ha brillato recitando, cantando e ballando con grande classe. È uno dei giovani cantanti che sono dotati di tutte le doti per fare una grande carriera sia nei ruoli leggeri d'operetta sia nell'opera francese.
Lo Jupiter del baritono Ricardo Seguel è stato cantato senza problemi con qualità vocale e proiezione adeguata. Eugenia Fuente, nel ruolo dell'Opinion publique, non ha migliorato la sua dizione francese, ma il suo canto era forte e di stile. Víctor Torres ha dato qualità al suo John Styx, mentre il resto del cast si è affiancato con risultati omogenei (María Castillo de Lima, María Savastano, Paula Almerares, Iván García, Ivan Maier e Cristian Taleb); il mezzosoprano Daniela Prado (Cupidon) si è distinto come giovane artista da seguire con grande attenzione.
Il Coro Estable, diretto da Miguel Martínez, è riuscito ad adattarsi molto bene alle sfide della messa in scena e l'attore Fabián Minelli è stato efficace nel ruolo di Mercure.
Pablo Maritano ha sorpreso ancora una volta con la sua eccellente visione scenica. Come è suo stile e marchio di fabbrica, non ci sono stati momenti morti e c'è sempre stata azione e recitazione.
Gonzalo Córdoba Estévez ha progettato una scenografia bella e funzionale. Nel primo atto, sulla Terra, vediamo un edificio con due appartamenti, un corridoio, una scala, un ascensore e una terrazza. Nel secondo, sull'Olimpo, ci troviamo in una grande sala con una scrivania e una poltrona quasi presidenziali, e nel terzo e quarto in diversi luoghi dell'inferno, tra cui un'aula di tribunale solenne e ascetica, e una grande sala che imita i parlamenti. I video di Matías Otálora contribuiscono al quadro visivo.
María Emilia Tambutti crea costumi eclettici e bellissimi, rafforzati dalle luci creative di Verónica Alcoba. Una menzione speciale merita la grande coreografia di Carlos Trunsky, che muove non solo i ballerini, ma anche i solisti e il coro.
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Buenos Aires, The Consul, 09/08/2024