Revoluciónes y passion

 por Gustavo Gabriel Otero

La nueva producción escénica del Colón sufrió una sorprendente cadena de cancelaciones e infortunios, sin embargo el resultado no defraudó sino que hasta superó la expectativas.

Buenos Aires, 09/12/2017 - Este diciembre parece ser el mes de Andrea Chenier con siete producciones distintas alrededor del mundo que harán que el infortunado poeta junto con Maddalena de Coigny enfrenten la guillotina en Praga, Oviedo, Munich, Kassel, Budapest, en la apertura de Temporada en Milán y en el cierre de la Temporada del Teatro Colón de Buenos Aires.

La gestación de esta nueva producción escénica del Colón sufrió una sorprendente cadena de cancelaciones e infortunios. A la renuncia de los protagonistas principales de los elencos de las funciones de abono se sumó la intempestiva renuncia -veinticuatro días antes del estreno- de la directora escénica, la cineasta Lucrecia Martel, y su equipo.

En las dos funciones extraordinarias previstas para el sábado 9 y el martes 12 de diciembre se respetó tanto la dirección musical como el elenco oportunamente anunciado lo que determinó un mayor interés artístico para presenciar este elenco por sobre el tan vapuleado de las funciones de abono y el resultado no defraudó sino que hasta superó la expectativas.

Gustavo López Manzitti compuso un ‘Andrea Chenier’ al cual no le faltó ninguna nota del registro. Intenso e involucrado desde el primer momento su ‘improvviso’ fue prueba de la calidad vocal y del permanente ascenso artístico del tenor argentino. Creíble y heroico en el segundo acto se amalgamó a la perfección con la soprano mientras que electrizó por su intensidad en el ‘Sì, fui soldato’ del tercero. En el cuarto delineó con cuidado fraseo, agudo brillante e intencionalidad sin mácula su ‘Come un bel dí’ y nuevamente la intensidad dramática y la pasión desbordaron en el dúo final.

Daniela Tabernig es una soprano de bello registro lírico que se atreve a más y que en esta ocasión no sólo no defraudó sino que brilló en un rol intenso y difícil que abordaba por primera vez. En el primer acto sus tintes líricos fueron excelentes para delinear a la joven, inconsciente y un poco soñadora Maddalena. En el segundo arrolló con su gran presencia escénica y una depuradísima línea de canto, su entrada ya como una mujer curtida por los sinsabores que le deparó la Revolución y con miedo a las consecuencias mostró que puede, también, brillar, en roles dramáticos. Descollante resultó en el dúo con Chénier por su caudal poderoso y una expresividad sin mácula.

En el tercero y cuarto cuando el personaje evoluciona a una mujer sin miedos y dispuesta a todo por su gran amor Tabernig mostró, sin dudas, su valía y su constante evolución técnica. En su gran aria ‘La mamma morta’ hizo un inteligente uso dramático del vibrato y de la intencionalidad poniendo en cada frase un hondo dramatismo que fue convincente y conmovedor.

En el cuarto acto se conjugó de maravillas con Chenier para brindar un dúo pleno de arrebatadora pasión donde ambos cantantes no se guardaron nada y consiguieron la emoción del público.

Leonardo Estévez fue un muy convincente Carlo Gérard que administró con eficacia sus recursos canoros para logar un resultado altamente encomiable. Su inicio fue cantado con expresividad y buen gusto. En el segundo acto pudo salir airoso del difícil concertante mientras que en el tercero fue vibrante en su arenga ‘Lacrime e sangue’, expresivo y vigoroso en ‘Nemico della patria’ y compenetrado y profundo en el resto de la obra.

Emocionante Alejandra Malvino y su cuidado sentimiento para encarar a la vieja Madelon, bien trabajada tanto en lo vocal como en lo actoral la Bersi de María Luján Mirabelli, un pequeño lujo el veterano Luis Gaeta como Mathieu, sin nada que objetar el Roucher de Mario de Salvo y en perfecto estilo el intrigante Incredibile de Gabriel Centeno mostrando, también, un solvente crecimiento artístico respecto a anteriores oportunidades.

Adecuado y profesional el resto del elenco así como el Coro Estable que dirige Miguel Martínez.

La concertación del veterano Mario Perusso siempre tuvo el necesario apoyo a los cantantes, sin desbordes y cuidando el balance entre el foso y la orquesta, la versión tuvo las dosis necesarias de sutileza, lirismo y pasión que la partitura demanda.

Para los escasos días de preparación la puesta de Matías Cambiasso lució razonable y muy apegada a las indicaciones escénicas del libreto, aunque quizás faltaron más marcaciones actorales para los solistas principales que parecieron librados a su suerte. La funcional escenografía de Emilio Basaldúa dio buen marco abstracto a las escenas mientras que el vestuario evidentemente seleccionado de los archivos por Eduardo Caldirola se vio en estilo. La rutinaria iluminación de Rubén Conde y los pobres movimientos coreográficos trazados por Carlos Trunsky poco aportaron.

foto Prensa Teatro Colón / Máximo Parpagnoli

Teatro Colón. Umberto Giordano: Andrea Chénier. Ópera en cuatro actos. Libreto de Luigi Illica. Marías Cambiasso, dirección escénica. Emilio Basaldúa, escenografía. Eduardo Caldirola, supervisión de vestuario. Carlos Trunsky, coreografía. Rubén Conde, iluminación. Gustavo López Manzitti (Andrea Chénier), Daniela Tabernig (Maddalena di Coigny), Leonardo Estévez (Carlo Gérard), María Luján Mirabelli (la mulata Bersi), Vanesa Tomas (la condesa de Coigny), Alejandra Malvino (Madelon), Luis Gaeta (Mathieu), Mario De Salvo (Roucher), Gabriel Centeno (Incredibile), Ernesto Bauer (Fleville), Pablo Politzer (el Abate), Alejandro Meerapfel (Dumas), Víctor Castells (Fouquier Tinville y Mayordomo), Alejandro Spies (Schmidt). Orquesta y Coro Estables del Teatro Colón. Director del Coro Estable: Miguel Martínez. Dirección Musical: Mario Perusso.