Biografie

Fabio Vacchi, compositore.

Suoi lavori sono stati diretti o commissionati, tra gli altri, da C. Abbado, R. Abbado, J. Axelrod, L. Berio, R.Chailly, M.W.Chung, I.Fischer, D.Harding, P.Järvi, N.Marriner, Z.Mehta, R.Muti, G.Noseda, A. Pappano, G. Sinopoli. Ha lavorato con personalità come G.Aulenti, P.Chereau, A.Oz, R.Piano. Tra le opere teatrali: Girotondo (1982, Maggio Musicale Fiorentino), Il Viaggio, (1990, Teatro Comunale di Bologna), La Station thermale, (1993-95, Opéra National de Lyon, Teatro alla Scala, Opéra Comique de Paris),Les oiseaux de passage (1998-2001, Opéra National de Lyon, Teatro Comunale di Bologna), Il letto della storia (2003, Maggio Musicale Fiorentino), La madre del mostro (2007, Siena), Teneke (2007, Teatro alla Scala), Lo stesso mare (2011, Teatro Petruzzelli, Bari), Lo specchio magico (2016, Maggio Musicale Fiorentino), Eternapoli (2018, per T.Servillo, S.Carlo di Napoli). Tra le composizioni strumentali: Briefe Büchners (1997,commissione C.Abbado, Berliner Festwochen); Dai calanchi di Sabbiuno (1997, C. Abbado, Salzburg); Diario dello sdegno (2002, Filarmonica della Scala, R. Muti);Tre Veglie (2000, Salzburger Festspiele, I.Fischer); Terra comune (2002, commissione L. Berio per l’apertura Auditorium di R.Piano, Roma, M.W.Chung,); La giusta armonia (2006, Salzburger Festspiele, R. Muti,); Voci di notte (2006, Z.Mehta, Maggio Fiorentino); La Giusta Armonia (2006,Salzburger Festspiele, R.Muti; 2016,prima italiana G. Noseda, Torino), Mare che fiumi accoglie (2007, A. Pappano, Roma, Santa Cecilia); Prospero o dell’Armonia (2009, R. Chailly, Filarmonica della Scala); Tagebuch der Empörung (2011, R. Chailly, Lipsia, Gewandhaus Orchestra); D’un tratto nel folto del bosco, testo appositamente scritto da Amos Oz (MITO, 2010); Notte italiana (2011, D.Atherton, London Sinfonietta); Soudain dans la forêt profonde (2013-14, testo appositamente scritto da Amos Oz e M. Serra, Paris, Comédie française, Salle Pleyel, CD pubblicato dal Ministère de l'Éducation Nationale), Der Walddämon, (2015, R. Chailly, Lipsia, Gewandhaus Orchestra), Sull’acqua (2015, Milano, Orchestra Giuseppe Verdi, testo di M.Serra ), Vencidos (2016,Festival Internacional Cervantino, Mexico), Concerto per violino, Teatro Petruzzelli di Bari, Sonata n.1 per pf. (2018, LAC, Lugano), Concerto per violoncello (Teatro Petruzzelli di Bari, 2018), Concerto per violino Natura naturans (seconda versione), Opera di Budapest, Budapest e Carnegie Hall di New York, 2018). Sta scrivendo un’opera per il Maggio Musicale Fiorentino (testo di S.Jacini da Voltaire) e un Teatro Danza per il Teatro alla Scala (testo di E. Villepin), oltre a un nuovo lavoro per il Quartetto di Cremona.

Premi e menzioni: Koussevitzky Prize in Composition (Tanglewood, USA, 1974); primo premio Concorso Gaudeamus (Netherland,1976); David di Donatello (E. Olmi, Il mestiere delle armi, 2002); Lully Award (USA,2002); Premio Abbiati (2003, Il letto della storia); Rdc Awards (Gabrielle di P. Chéreau,2005); nomination David di Donatello (Cento chiodi di E. Olmi,2007).

Attività: Nel 2014 MiTo Festival gli dedica, primo italiano, una monografia. Nel 2015 dirige l’ Opéra en creation Atelier al Festival di Aix-en-Provence, dove, nel 2014 e 2015 gli eseguono brani. Tiene un corso di perfezionamento alla Scuola di Musica di Fiesole. Membro Accademia Filarmonica Bolognese, membro Accademia Nazionale di Santa Cecilia. E’ composer in residence a Milano e a Bari.

Domenico Nordio. Violino

Domenico Nordio è uno dei musicisti più acclamati del nostro tempo. Si è esibito nelle sale più prestigiose del mondo (Carnegie Hall di New York, Salle Pleyel di Parigi, Teatro alla Scala di Milano, Barbican Center di Londra, Suntory Hall di Tokyo), con le maggiori orchestre, tra le quali la London Symphony, la National de France, l’Accademia di Santa Cecilia di Roma, l'Orchestre de la Suisse Romande, l'Orchestra Borusan di Istanbul, l'Enescu Philharmonic, la Simon Bolivar di Caracas, la Nazionale della RAI, la SWR Sinfonieorchester di Stoccarda, la Moscow State Symphony e con direttori quali Flor, Steinberg, Casadesus, Luisi, Lazarev, Aykal. I suoi ultimi tour internazionali lo hanno visto impegnato, tra l’altro, alla Sala Grande della Filarmonica di San Pietroburgo, al Concertgebouw di Amsterdam, alla Filarmonica Enescu di Bucarest, al Teatro Municipal di Rio de Janeiro, al Teatro Colon di Buenos Aires, alla Sala Tchaikovskij di Mosca, al Zorlu Center di Istanbul, all'Auditorium di Milano, alla Filarmonica di Kiev, nella Sala San Paolo di São Paulo, nella Sala Nezahualcóyotl di Città del Messico, al Teatro Solis di Montevideo, nella Sala Simon Bolivar di Caracas, all’Auditorium RAI di Torino. Domenico Nordio è un artista Sony Classical. I suoi ultimi CD includono Respighi e Dallapiccola con Muhai Tang e la Filarmonica Toscanini di Parma (pubblicato a livello internazionale a Marzo 2013), Castelnuovo Tedesco e Casella con l'Orchestra della Svizzera Italiana e Tito Ceccherini (pubblicato a livello internazionale a Gennaio 2015), Busoni e Malipiero con l’Orchestra Verdi di Milano e Tito Ceccherini (pubblicato a livello internazionale nel 2018). Allievo di Corrado Romano e di Michèle Auclair, nato a Venezia nel 1971, ex bambino prodigio (ha tenuto il suo primo recital a dieci anni), Domenico Nordio ha vinto a sedici anni il Concorso Internazionale "Viotti" di Vercelli con il leggendario Yehudy Menuhin Presidente di Giuria. Dopo le affermazioni ai Concorsi Thibaud di Parigi, Sigall di Viña del Mar e Francescatti di Marsiglia, il Gran Premio dell'Eurovisione ottenuto nel 1988 lo ha lanciato alla carriera internazionale: Nordio è l'unico vincitore italiano nella storia del Concorso. Dal 2017 è Artista Residente dell'Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi.

Carlo Boccadoro, direttore

Carlo Boccadoro ha studiato al Conservatorio "G. Verdi" di Milano dove si è diplomato in Pianoforte e Strumenti a Percussione. Nello stesso istituto ha studiato Composizione con diversi insegnanti, tra i quali Paolo Arata, Bruno Cerchio, Ivan Fedele e Marco Tutino.

Dal 1990 la sua musica è presente in importanti stagioni concertistiche e sale da concerto tra cui: Teatro alla Scala, Biennale di Venezia, Bang On A Can Marathon di New York, Orchestra Filarmonica della Scala, Gewandhaus di Lipsia, Aspen Music Festival, Monday Evening Concerts (Los Angeles), Detroit Symphony Orchestra, Musikverein di Vienna, Salle Pleyel di Parigi, Teatro La Fenice di Venezia, Barbican Centre di Londra, Alte Oper di Francoforte, Festival di Lucerna, Concertgebouw di Amsterdam, National Concert Hall Dublin, Royal Academy di Glasgow, Maggio Musicale Fiorentino, Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI, Filarmonica '900 del Regio di Torino, Pomeriggi Musicali, Orchestra "G. Verdi" di Milano, Arena di Verona, Festival MITO, Unione Musicale di Torino, Mittelfest di Cividale del Friul, TirolerFestpiel, Società del Quartetto di Milano, Festival BolzanoDanza, Settimane Musicali di Stresa, Teatro Comunale di Bologna, Ferrara Musica, Aterforum, Orchestra "A. Toscanini" dell'Emilia Romagna, Teatro Regio di Parma, Orchestra della Toscana, Cantiere Internazionale D’Arte di Montepulciano, Accademia Filarmonica Romana, RomaEuropa Festival, Teatro Massimo di Palermo, Teatro Comunale di Cagliari, e molti altri.

Ha collaborato con artisti provenienti da mondi molto diversi, tra i quali Riccardo Chailly, Omer Meir Wellber, Gianandrea Noseda, John Axelrod,Tim Berne, Matt Mitchell, Ches Smith, Oscar Noriega, Franco Battiato, Luca Ronconi, Gavin Bryars, David Lang ,Enrico Dindo, Lu Ja, Antonio Ballista, Donald Crockett, James MacMillan, Vicky Ray, Evan Ziporyn, Bruno Canino, Marcello Panni, Eugenio Finardi, Domenico Nordio, Mario Brunello, Enzo Cucchi,Gianluigi Trovesi, Gianni Coscia, Federico Maria Sardelli, Giovanni Mancuso, Giuseppe Albanese, Pepicelli Duo, Roberto Prosseda,Claudio Bisio, Moni Ovadia, Andrea Lucchesini, Ars Ludi, Bruno Casoni, Danilo Rossi, Emanuele Segre, Fabrizio Meloni, Valerio Magrelli, Giovanni Sollima, Pietro De Maria, Lina Sastri, Abdullah Ibrahim, Jim Hall, Paolo Fresu,bMaria Pia De Vito,Mauro Negri, Paolo Birro, Bebo Ferra, Glauco Venier, Roberto Dani, Andrea Dulbecco, Paolino Dalla Porta, Emanuele Cisi, Furio Di Castri, Chris Collins. Nel 2001 è stato selezionato dalla Rai per partecipare alla Tribuna Internazionale dei Compositori dell’UNESCO a Parigi. Nel 2004 Luciano Berio gli ha commissionato, per l'Accademia Nazionale di Santa Cecilia, l'opera per ragazzi La Nave a Tre Piani, eseguita all'Auditorium di Roma diretta dall'Autore stesso nel 2005 e successivamente ripresa lo stesso anno dal Teatro Regio di Torino. Ha inoltre scritto altre quattro Opere da camera: A Qualcuno piace Tango ( seguita a Torino, Milano, Palermo, Montepulciano, Narni, Terni, Amelia) Robinson (eseguita a Terni, Narni, Amelia, Torino e Napoli), Cappuccetto Rosso (Modena) e Boletus (Terni). E' tra i fondatori del progetto culturale Sentieri selvaggi, che comprende un Festival al Teatro Elfo Puccini di Milano e un Ensemble di cui è direttore artistico e musicale. Svolge anche attività come direttore d'orchestra: ha diretto l'Orchestra del Teatro alla Scala, L' Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI, la Royal Philarmonic Orchestra, i Pomeriggi Musicali di Milano, L'Orchestra “G. Verdi” di Milano, l'Orchestra Della Toscana, L'Orchestra del Teatro Regio di Torino, l'Orchestra della Fondazione Arena di Verona e altre ancora. Presso l'editore Einaudi ha pubblicato quattro libri di carattere musicale: Musica Coelestis (1999), Jazz! (2001), Lunario della musica (2003), Racconti Musicali (2009) Collabora con Radio3 e la RSI/ Rete DUE della Svizzera Italiana, con programmi radiofonici di carattere musicale.

Diverse sue composizioni sono state registrate su etichette discografiche come EMI Classics, Sony Classical, Ricordi,Warner Classics, Canteloupe Music, Agorà ,Velut Luna, Materiali Sonori, Sensible Records, Phoenix Classics.